About Sirbik Attila

Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Nam a velit tempus neque consequat dictum in ut erat. Vestibulum ante ipsum primis in faucibus orci luctus et ultrices posuere cubilia curae; Aliquam eu nisi sem. Proin vulputate tincidunt tellus a efficitur. Integer vestibulum, leo vitae fringilla efficitur, est ante consequat orci, vitae ornare magna diam a massa. Etiam tincidunt faucibus nulla ac sagittis. Aliquam erat volutpat.
Email:

Túlpuhított találkozások a patchworkszerű utcával
Dóra Ádám: Chunky Steps

|2021-11-18T15:09:27+02:002021. november 18.|Kunszt||

Tayler Patrick
Először is emlékeztetni szeretnék mindenkit, hogy a cipő az a dolog, amit a furcsábbik két végtagunkra húzunk. Minimális elvárás, hogy legyen bőrből és engedje lélegezni a lábakat – ez legalábbis a Scholl-generációsok definíciója; ebben a békebeli világban ugyanis az egészség megélésének és megőrzésének tisztes étoszával illett besöpörni az elismerő pillantásokat. Ehhez képest, ami kémcsövekben kicentizett habokból fonódik össze és memóriamatracokból lett kiCNC-zve offshore laboratóriumokban, az már inkább művészet, azon belül is mobilis köztéri szobor, páros állításokkal tüntető stílusdemonstráció. A reprezentáció kültéri, beltéri, online és offline tartozéka.

A katasztrófa ideje
Keresztesi Botond és Lázár Kristóf

|2021-11-17T14:39:32+02:002021. november 17.|Ez nem kunszt||

Fülöp Tímea
Akár ez a gondolatmenet is lejátszódhatott volna Damien Hirst fejében, mikor a kanti etikát figyelmen kívül hagyva és az arányokat némileg eltolva azt nyilatkozta 2002-ben, hogy az aktuálisan legfrissebb amerikai gyászesemény, a 9/11 értelmezhető műalkotásként. Nem a róla készült műalkotások, hanem maga az esemény, mintha csak egy művészi szándékkal létrehozott happening lett volna: a híradások látványvilága oly módon kondicionálta vizualitásunkat, amelyre addig alig volt példa. A repülőgépek ártalmatlan formája véglegesen fegyverré vált. Az erőszaknak új szimbóluma született, a World Trade Center után nem lehet ikertornyot építeni. Ez persze nem egyedülálló jelenség, a művészettörténetben akadnak ilyen szimbolikus katasztrófák, amelyeket időnként újra és újra meg lehet tölteni egyedi jelentéssel. Barnes ezt úgy értené, hogy a múlt és jelen katasztrófái egymásban találják meg értelmüket (ahogy Hans Blumenberg is az önmegértés eszközének tekinti a metaforatörténet tipológiáját a Hajótörés nézővel című könyvében), ezáltal pedig elviselhetővé válnak.

A feloldás gesztusa
Gergely Réka kiállítása

|2021-11-17T14:31:55+02:002021. november 17.|Kunszt||

Az új megoldások, technikák és anyagok beemelésére, valamint a hagyományos szoborfogalom kitágítására tett kísérletek régóta jelen vannak a kortárs szobrászatban, ahogy Gergely Réka szakmai aktivitása és jelenléte fényében pályakezdőnek már nem nevezhető munkásságában is. A Derkovits-ösztöndíjat is elnyerő alkotó nem tűzte ki céljául a hagyományok teljes tagadását, inkább arra törekszik, hogy megmutassa, mi az, ami a mai művészi szabadság által hozzáadható a korábbi kérdésekhez, ezek hogyan bontakozhatók ki egy műalkotásban. Munkásságát a kölcsönhatások és az ellentétesnek vélt minőségek egységbe foglalása, kiegyensúlyozása jellemzi.

Ákombákom házikó kicsiknek és nagyoknak
Otthonról haza

|2021-11-15T16:22:56+02:002021. november 15.|Kunszt||

Fülöp Tímea
A Faur Zsófi Galéria Otthonról haza című csoportos kiállítása kijelöli a csapásirányt maga előtt, ám annak mentén rengeteg kérdést akar egyszerre feltenni. Látszólag arról a banális dilemmáról van szó, hogy mitől otthon az otthon, amin egy jó ízlésére büszke ember legfeljebb egy karácsonyi Hallmark-film nézése közben mélázik el, ha a tojáslikőrtől túlságosan meghatódott, mert mindenki ismeri a sablonválaszt: a családtól (legyen az vérszerinti vagy fogadott) lesz otthon az otthon. A még ennél is felvilágosultabbak azt felelhetik, hogy ehhez a család definícióját is ki kell tágítani, hiszen sokakat csak háziállataik vagy szobanövényeik várják haza, márpedig az is egy otthon.

Megjelent a novemberi lapszámunk

|2021-11-15T13:13:33+02:002021. november 15.|Friss lapszám||

A novemberi lapszámot az étkezés kérdéskörének újraértelmezésével és kiterjesztésével indítjuk. Sirbik Attila a CapaZine legújabb, Let’s Eat című projektje kapcsán elmélkedett, fenomenológiai mélységekig elemezve olyan kulturális ikonokat, mint a rántott hús vagy a kolbász, melyek itt különböző művészeti transzformációk revelatív kiindulópontjaivá válnak. Ezután Kocsi Olgával és Szabó Eszter Ágnessel beszélgetett, akik egy fiktív szent alakjának megálmodásával szintén részt vettek a [...]

Az értelmezés új terei

|2021-11-11T15:05:26+02:002021. november 11.|Kunszt||

Fenyvesi Ottó
Péterfy Ábel újabb munkáin megrajzolja az utat a figuratívtól a drámai – filozofikus – metafizikus felé. A talált tárgyakból montázsolt robotjai (mesterséges intelligencia) után váratlanul a Balaton és a vidék témái kezdték érdekelni és az ezekhez párosuló, végtelenül őszinte kifejezési formák. Száguldásba kezdett a valóság egésze fölött mintegy röptében, messziről még egy utolsó pillantást vetve a tájra és nem utolsó sorban a civilizáció hulladékára. Mintha valami mítosz mesélésébe fogott volna az emberiség kollektív emlékezetéből merítve, festményei középpontjába állítva a kidobott zománcos kádakat, járókeretet, a Balaton befagyott jegét, a zöld legelőt. Ám a mítosz csak tükör, csak látszat. A valóság részletei nem úgy érdeklik, mint a realista elődöket, hanem mint szimbólumok, médiumok, intellektuális és érzelmi folyamatok katalizátorai. A véletlenszerűen megtalált valóságdarabok, a téma és a tárgy nem annyira a plasztikus ábrázolással, mint magával a kiválasztással válik egyénivé nála.

Frissítés most
A Searching for T-Art harmadik tárlata

|2021-11-11T14:44:16+02:002021. november 11.|Szélesvászon||

Révész Emese
Aki fiatal kortárs képzőművészek támogatására vállalkozik, az sokféle formája közül válogathat: nyújthat direkt anyagi támogatást (vásárlással, ösztöndíjakkal vagy díjalapítással), illetve választhatja a mecenatúra közvetett formáit, amivel utazási lehetőséget, műtermet vagy kiállítási lehetőséget biztosít. Valamennyi közös célja „helyzetbe hozni” az alkotókat, biztosítva számukra a nyugodt alkotómunka fizikai, szellemi hátterét. A T-Art Alapítvány 1990-es alapításakor elsősorban egy kortárs művészeti gyűjtemény létrehozását tűzte ki célul, amely kezdetben Tenk László festőművész képzőművész barátainak adományai révén gyarapodott.

A téglalap társadalmi mozgástere
Nemes Csaba kiállítása

|2021-11-05T23:22:36+02:002021. november 5.|Kunszt||

Tayler Patrick
Nemes Csaba képzőművészeti tevékenységének három évtizedét áttekintő – elsősorban festészeti, ugyanakkor konceptuális és részben társadalomkritikai fókuszú – kiállítása a pécsi m21 Galéria monumentális tereiben került megrendezésre. A térből is fakadó befogadói léptékváltás során in medias res a legújabb művekkel szembesülünk. A nyitóteremben a fekete és fehér festékanyag konfliktusokkal teli találkozásának igézetében megkonstruált festményciklus absztrakt felvonása kapott helyet. A nagy méretű kompozíciókra pillantva eszünkbe juthat az a transzformáció, ahogyan egy koloritja által zizegő mű olykor magára ölti a fekete-fehér reprodukció tónusgazdagságát: mintha a szürkeskála színrevitelén keresztül a művész egy képet megelőző történeti dimenziót idézne meg.

Vállon átvetett, vadászzöld lódenpelerin
Féner Tamás portréi

|2021-11-05T14:41:20+02:002021. november 5.|Kunszt||

Rózsa T. Endre
A megnyitón találkozások, könnyed beszélgetések a 2B galériában, small talk, ahogyan ma mondani szokás. Böröcz László galériája koncepciózus, markáns és határozott a profilja, ezzel alakította ki a saját törzsközönségét. Akik eljönnek, eleve tudják, hogy mit várhatnak. Ha valaminek vagy valakinek zsidó vonatkozása, érintettsége van, és színvonala, akkor annak a 2B Galériában a helye. Főként a vizuális művészetekre igaz ez, de egy könyvbemutató is otthonos. November 9-én lesz Victor Klemperer A Harmadik Birodalom nyelve című könyve alapján egy beszélgetés.

A kritika derűje
Having no common past, let's have a common future

|2021-11-11T15:07:09+02:002021. november 3.|Kunszt||

Tillmann Ármin
Mi a művészet, ha nem utópia, a szabadság nem helye a szabadságnélküliség viszonyai között? Már-már közhely, hogy a jóléti állam szociális struktúráit lebontó neoliberalizmussal az utópikus energiák kimerültek, helyüket pedig a disztópikus imagináció vette át. Ám ennél jóval bizonytalanabb a disztópia késő kapitalista alakzatának státusza: vajon a tőkés termelési mód mélystruktúráit felszínre hozó társadalomkritikát nevezzük disztópiának vagy a puszta túlazonosulást azzal a társadalmi patológiával, melynek diagnózisa a kulturális képzelet kimerülése? Mert eleve nehézségekbe ütközik kritikai distanciát felvennünk azzal szemben, ami nem előttünk, de nem is mögöttünk van, hanem amibe mintegy fokozatosan belesodródunk.

A női tekintet dinamizmusa
A Női történetek a rajztól az animációig technofeminista olvasata

|2021-11-02T17:20:40+02:002021. november 2.|Kunszt||

Horváth Márk
A technológiai alapú elmozdulás, a technológiai átformálódás nem csupán az egyre komplexebbé váló technokapitalizmus jele, de a kiberfeminista gondolkodók emancipációs lehetőséget is látnak az esszencialista nemi szerepek és a nemi dualitiások technológia általi dekonstrukciójában. Patricia Reed a spekuláció elemét emeli ki a kortárs feminista technológia-filozófia kapcsán. A mozgókép és a modernitás során végbement technológiai változások lehetővé teszik, hogy ne úgy viszonyuljunk a valósághoz, mint lezárt egészhez. Mindez azonban nem jelent a hétköznapoknak és a valóságnak való hátatfordítást.

Vagyunk lakói
Gaál Kata: Kibillent harmónia

|2021-10-28T13:08:03+02:002021. október 28.|Kunszt||

Sinkó István
Gaál Kata virtuóza a kollázs-montázs technikának. A 80-as évek jelentős kritikus alkotói, Larry Rivers és David Salle műveinek hangulata jön át a munkáin, egy posztpop (critical) art világa, melyben Gaál szinte egy szociológus biztonságával tárja elénk városi hétköznapjainkat. Piszkosszürkék közt a triviálisan élénk színek, lepukkadt tűzfalak és játszóterek között totálisan jellegtelen életet élő anyák és gyermekeik, időnként akcióba lendülő férfiak. Mindez a ceruzarajz, a textilkollázs és a fotómontázs eszközeivel.

Bármit teszel, úgyis hungarofuturista leszel!
Teoria buffa

|2021-10-28T12:15:19+02:002021. október 28.|Ez nem kunszt||

Gaál József
Aki nincs velünk, az is velünk van! Ezt mondta egy Orwell Állatfarm-adaptációjának tűnő szituációban Grósz Károly, az utolsó állampárti despota főtitkár Amerikában, cowboykalapban, lezabálva magát hamburgerrel, miközben zakójáról törölgette a majonézt, oldalán egy hatalmas fejű Miki egér-maszk kaján vigyorával. Kísérteties abszurd. Rákosi és Kádár bugyuta frázisát fejlesztette volna tovább. Aki nincs velünk, az ellenünk van! – mondta Rákosi, majd jóval 56 után a jóságos Kádár elvtárs így finomította: Aki nincs ellenünk, az velünk van! Aki nincs velünk, az is velünk van! – így a hungarofuturista. Grósz elvtárs szállóigéje így terjed tovább.

Hungarizmus vagy hungarofóbia?
Fabula buffa

|2021-10-25T14:25:51+02:002021. október 25.|Ez nem kunszt||

Gaál József
Amikor 2016-ban idehaza a hungarofuturizmus kifejezés felbukkant, a száz éve létrejött dadaizmusra emlékezve számos kiállítást, konferenciát rendeztek itthon és külföldön egyaránt. Poszt-posztmodern akadémizmus analitikus megközelítésével – a már muzealizált irányzatot túlragozva – a benne rejlő politikai radikalizmus éle örökítetlenül kicsorbult: a dadaizmusra reflektáló kiállításokkal, az érdektelen művek tömegével sikerült végleg közömbösíteni a spontán módon létrejött radikális irányzatot. Mintha a hungarofuturizmus retrográd megnyilvánulása is ebbe az erőltetett vonulatba tartozna – nem tartható az egyidejűség véletlennek –, és egyfajta évfordulós mimikri-dadaista blöffként jelentkezett volna.

Öngyulladó magyarság
Hungarofuturizmus és metaarchaizmus Gaál József Trianon-heraldikák című kiállítása kapcsán

|2021-10-19T12:22:25+02:002021. október 19.|Ez nem kunszt||

Nemes Z. Márió
A Nemzeti Együttműködés Rendszere kifejezésben azt találom ironikusnak, hogy az „együttműködés” által sugallt közösségteremtő aktivitás az alternatív realitások termelődésében látszik leghatékonyabban megnyilvánulni. Vagyis mintha konszenzuális valóságunk szétszerelésében működnénk leginkább együtt. Ez pedig éppen hogy továbbhasítja azt a történelmi-kulturális közöst, aminek törésmentes összerendezése a nemzeti emlékezet visszatérő vágyálma.

Bárka
Baksai József alkotásai

|2021-10-19T11:27:50+02:002021. október 19.|Kiállítás||

Bárka címmel nyílt meg Baksai József festőművész kiállítása az ÚjMűhely Galériában szeptember 29-én. A Szentendrei Régi Művésztelepen alkotó Munkácsy Mihály-díjas művész irodalmi alapokon nyugvó rajzaival, akvarelljeivel és kisebb méretű olajképeivel találkozhatnak a látogatók egészen 2021. október 22-ig.

A héten kezdődik a BUSH
Itt a teljes névsor!

|2021-10-18T13:27:01+02:002021. október 18.|Szélesvászon||

Niklas Paschburg, Golan, Áron András & The Black Circle Orchestra, Fjordwalker, Ina West, GURT (O), Barabás Lőrinc és még egy sereg fellépő tölti meg ismét a belváros klubjait október 21-22-én. Itt a teljes névsor a jövő legizgalmasabb előadóit bemutató BUSH-ról.

Techno, technóbb, legtechnóbb
Techno Worlds 

|2021-10-13T14:06:38+02:002021. október 13.|Kunszt||

Sárai Vanda
Érdemes mindjárt egy vallomással kezdenem: sosem voltam különösebben nagy technorajongó, és bár az évek során azért ennek ellenére én is megjártam néhány kisebb technobulit, a technovilág szakértőjének a legnagyobb jóindulattal sem vagyok nevezhető. A viszonylag korlátozott mennyiségű saját tapasztalatom mellé persze fel tudom mondani a technóhoz kapcsolódó sztereotípiákat: a sokszor a városon kívül eső, lepukkant gyárépületekben tartott bulikon pörögnek a füstgépek, hangosan bömböl a repetitív zene, a stroboszkópok fényében pedig napszaktól függetlenül ritmusra veretnek a bulizók. Na, meg persze a Techno Vikingek. 

„Hozz több nádat a malomba, néger!” 
Rabszolgaság a Rijksmuseumban 

|2021-10-12T17:08:36+02:002021. október 12.|Kunszt||

Szabó Eszter Ágnes
A gyarmatosítás és a rabszolgatartás időszakával való szembenézés megkerülhetetlen feladatot jelent a korabeli gyarmatosítók, a Nyugat-Európát máig vezető gazdasági hatalmak számára. A „Black Lives Matter” hatására a folyamat látványosan felgyorsult, és már nem az egyes országok belügyeként jelenik meg, hanem egy világméretű, kollektív trauma feldolgozásaként tekintünk rá. Ebbe a folyamatba illeszkedik a Rijksmuseum Rabszolgaság című kiállítása is, amely elsősorban a holland gyarmatok életébe vezeti be a nézőket, akik – a pandémia okozta karanténhelyzet miatt többnyire hollandok vagy bevándorlók lévén – érintettek lehetnek.

Megjelent az októberi lapszámunk

|2021-10-11T16:49:05+02:002021. október 11.|Friss lapszám||

Októberi lapszámunk első blokkja a repetitív techno eufóriáját, a technológia transzhumán perspektíváinak csalóka kilátásait vagy egyszerűen a tekhné jelenkori újragondolásának diskurzusát is eszünkbe juttathatja. Danka Zsófia az aqb és a Goethe Institut helyszíneit áthangoló térbeli felvetések kontextusáról írt. Sirbik Attila a Hollow tagjaival – Szeri Viktor koreográfussal, Páll Tamás játéktervezővel és Muskovics Gyula kurátorral – beszélgetett a csoport összetett munkássága kapcsán. Így esett szó többek között a liminalitásról, illetve a számítógépes játékok ökológiájáról. [...]

Hősök és generációk 
Az 1990-es évek társadalmi nosztalgiája iránti kortárs nosztalgiáról 

|2021-10-11T15:10:46+02:002021. október 11.|Ez nem kunszt||

Hermann Veronika
Meglepően sok, a társadalmi nosztalgia jelenségeivel foglalkozó írás idézi Paul Simon 1986-os, The Boy in the Bubble című dalának elhíresült sorát, miszerint „It's every generation throws a hero up the pop charts”, vagyis minden nemzedék a slágerlisták élére repíti a saját hősét. Első látásra logikusnak tűnik a metonímia, hiszen a dal maga is a nosztalgiáról vagy annak valamiféle kikristályosodásáról szól, a cikkek és tanulmányok pedig gyakran élnek efféle szellemes bevezetővel, hogy illusztrálják popkulturális jártasságukat. Csakhogy, ha minden nemzedéknek megvan a saját hőse, akkor miért a nosztalgia a hívószó, vagy másképpen fogalmazva: ha a nosztalgia kapcsán idézzük ezt a sort, az inkább azt jelenti, hogy minden nemzedéknek van egy hőse a slágerlisták élén, aki egy korábbi nemzedék hősére emlékezteti a jelen éppen aktuális birtokosait.

Együtt dolgozik a fiatal művészek sikeréért a Youngart, a METU és a Porsche

|2021-10-11T13:48:38+02:002021. október 11.|Szélesvászon||

Nincsenek könnyű helyzetben ma a fiatal képzőművészek, ha az életüket a művészetnek szeretnék szentelni, és abból akarnak megélni. Hosszú és rögös út vezet odáig, mire olyan ismertségre és szakmai elismerésre tesznek szert, hogy alkotásaik rendszeres értékesítésével állandó és megbízható bevételforrást tudnak maguknak biztosítani. A youngart online galéria egyik fő missziója, hogy felkarolja és támogassa a feltörekvő tehetségeket ebben: segít megtalálni a vásárlói közönséget, szakmai pályázatok és ösztöndíjprogramok indításával anyagi támogatást nyújt, valamint kiállítási lehetőséget biztosít a legtehetségesebb alkotóknak.

„Mint egy nagy, becsomagolt ajándék”
Europartrain

|2021-10-11T13:08:17+02:002021. október 11.|Labor||

Molnár Ráhel Anna
Amikor anyagokat gyűjtöttem ehhez a szöveghez, az FKSE (Fiatal Képzőművészek Stúdiójának Egyesülete) archívumába is bementem. Egy hangfelvételt kerestem kazettán – hogy még létezik-e, abban nem voltam biztos –, amin Bencsik Barnabás ad interjút egy nemzetközi gigaprojekt kapcsán, valamikor a 90-es évek végén. Egy vonatról beszél, amelynek stúdiókká és kiállítóterekké alakított vagonjai nem sokkal a rendszerváltás után szelték át Európát. Az Europartrain – a holland Hans Kalliwoda művészeti projektje – 1997-ben indult Thesszalonikiből, és összesen tizenöt ország érintésével másfél év alatt felment egészen Svédországig.

Kiállítás és workshop a Cseh Centrumban
Herrmann&Coufal: Csináld magad!

|2021-10-09T13:09:34+02:002021. október 9.|Szélesvászon||

projekt a designer és a „csináld magad" jelenség kapcsolatát vizsgálja. Ennek eredménye azt mutatja, hogy a saját készítésű tárgyakat nemcsak olcsó, alternatív megoldásként kell felfogni, amelyeknek minimális az esztékiai értéke, hanem éppen ellenkezőleg: kiemeli a saját kezűleg készítés előnyeit mind az egyének, mind a társadalom számára. A környezetvédelmi szempontok – például a szállítás, a csomagolás és a kereskedelmi túltermelés csökkentése – mellett az emberi megközelítést helyezi előtérbe, hogy a felhasználók megértsék és és értékelni tudják a rejtett ötleteket.

Egyenes út az absztrakcióba
Interjú Utcai Dáviddal

|2021-10-08T14:20:25+02:002021. október 8.|Kunszt||

Sirbik Attila
A délvidéki származású, Budapesten élő festőművész több stílusváltás után legújabb, nagyjából hat éve tartó absztrakt korszakának festményei, nagy méretű olaj-akril képek, valamint kisebb méretű papír alapú munkák kerültek bemutatásra az Eötvös 10 – Pincegalériában. A Kozmikus üzenetek című ciklus darabjai magukon hordozzák az idilli Jugoszláviában megélt gyermekkor hangulatát, a nyolcvanas évek reklámgrafikáinak töredékeit, az első számítógépes játékok élményét, édesapja mezőgazdasági gépeinek világát, a kilencvenes évek délszláv háborújának nyomasztó romlottságát, a serdülőkori technobulik színes-zavart idegenségét. A művész szerint az említett időszakok annyira tagoltak voltak, annyi párhuzamos világ zajlott körülötte, hogy úgy érezte, külön bolygók, világok veszik körül, és ezekkel direkt kapcsolata van. Ez a saját univerzuma.

Ősi tudások zsigeri lényege
Elfeledett tudások jegyzéke

|2021-10-06T17:18:20+02:002021. október 6.|Kunszt||

Danka Zsófia
Az Elfelejett tudások jegyzéke új dimenzión keresztül vezeti a nézőt egy integráns, mégis szerteágazó diskurzusba. A természettudományok eszköztárán és megközelítési metódusain keresztül boncolgatja az egyetemes ismeretek esetlegességét, és követi a figyelmünk fókuszának elmozdulását. A pontos logikán alapuló tudományágakat mágikus és figyelemfelkeltő gondolatkísérletek mentén teremtik újra. Van-e közös gyökere az egzakt tudománynak és a népi hiedelemnek?  Miért veszítettük el kötődésünket az anyaghoz, a Földhöz, a természethez? A kiállítás művészei személyes kutatási területük bevonásával vizsgálják a lehetséges válaszokat.

Danka Zsófia (1990)

|2021-10-06T17:08:36+02:002021. október 6.|Személyek|

Budapesten született, 2013-ban fejezte be BA-tanulmányait a Pázmány Péter Katolikus Egyetemen, művészettörténet szakirányon. 2014-ben a Manchester Metropolitan Egyetemen végezte MA-kurzusát kortárs kurátori szakon. Fő elméleti érdeklődése: a magyar neoavantgárd mozgalmak, a posztdigitális művészet, a progresszív installációs stratégiák és a transzmediális művészeti gyakorlatok. Fókuszában a fiatal művészekkel kiállításokon és társadalmi-kulturális eseményeken való együttműködés áll.

UH Fest 2021
a new kind of joy

|2021-09-30T12:49:22+02:002021. szeptember 30.|Szélesvászon||

Az UH Fest egyike azon ritka magyarországi eseményeknek, melyet a kalandvágy vezérel: új utakat, kifejezésmódokat kereső zenészek és a felfedezésekre, meglepetésekre nyitott közönség találkozóhelye. 2001 óta számos fesztivál és egyszeri koncert alkalmával több mint ötven ország sok száz zenészét, valamint száznál több hazai tehetséget léptettek fel.

Hűtőkocsik és más engedetlen tárgyak
A Led Art csoport

|2021-09-27T15:47:53+02:002021. szeptember 27.|Labor||

Palásti Andrea
1999. április 6-án a Vaskapunál, a Kladovo melletti Tekiján kiemeltek a Dunából egy Mercedes márkájú hűtőkocsit, mely egy kivitelre dolgozó vágóhíd, a prizreni PIK Progres tulajdonát képezte. A hűtőkocsiban 86 holttestet találtak. Ezeket az albán nőket és férfiakat 1999-ben, a koszovói fegyveres összecsapások során gyilkolta le a szerb hadsereg és rendőrség. El akarták tüntetni a nyomokat, „szanálták a terepet”, ezért a hullákat áthozták Szerbiába, és hűtőkocsistul a Dunába süllyesztették. Mindez államtitok volt egészen 2001. május 1-ig, amikor is a Timočka krimi revija című újság megjelentett egy cikket a következő leaddel: „Amikor felnyitottuk a mélyhűtőládát, hullák potyogtak ki belőle, vagy ötven darab. Hírzárlat következett, és az ügyet államtitoknak nyilvánították.

Agatha
Fajgerné Dudás Andrea festőművész kiállítással egybekötött performansza a Werk Galériában

|2021-09-27T15:07:05+02:002021. szeptember 27.|Szélesvászon||

2021. október 1-én, a Mellrák Világnapján 19 órától a nemzetközileg is ismert festőművész,FajgernéDudás Andrea Agatha című kiállításának és a művész performanszának ad otthont a Werk Galéria. Az Agatha címet a kiállítás Szent Agatha vagy Szent Ágota nyomán kapta, aki mártírhalált halt, mert nem volt hajlandó mást szeretni Istenen kívül; ezért kínozták és levágták a melleit is. A mellrákban szenvedő nők védőszentje. 

Tudatos expanzió
Art Market Budapest 2021

|2021-09-27T11:18:41+02:002021. szeptember 27.|Szélesvászon||

Az Art Market Budapest 2021 októberében 11. alkalommal nyitja meg kapuit a közönség előtt. Az eseménynek Közép- és Kelet-Európa vezető kortárs képzőművészeti vásáraként ma már stabil helye van a nemzetközi és európai művészeti naptárban. Ez a pozíció ráadásul az elmúlt időszakban tovább erősödött, részben annak köszönhetően, hogy az elmúlt évben a Covid hatására töredékére olvadt mezőnyben azon kevés nemzetközi művészeti seregszemlék közé tartozott, amelyek fizikailag is megrendezésre kerültek. Másrészt pedig hatékonyan élt a kialakult helyzet adta lehetőségekkel – különös tekintettel a digitális fejlesztés előnyeire és a regionalitás, a regionális együttműködés felértékelődésére. 

Az önzetlen önzés elve szerint
Beszélgetés Orr Mátéval

|2021-09-20T11:21:09+02:002021. szeptember 17.|Kunszt||

Jankó Judit
Orr Máté képei egyszerre idézik a klasszikus festőművészet hagyományait és térnek el tőle, viccesek és félelmetesek egy időben, de a hatás, amit kivált velük (legalábbis bennem mindenképp), mégsem az ambivalencia, hanem valamiféle döbbent („mi a túró van itt?”) csend és elgondolkozás. Orr Mátéval a Várfok Galériában szeptember 16-án nyíló új kiállítása kapcsán beszélgettünk.

TÁMOGATÓNK

Támogatók

NKA

ÚjMűvészet

Az Új Művészet Online a nagy múltú print magazin friss és naprakész kiadása, amely elsősorban a kortárs képzőművészet problémáira és fiatal szereplőire fókuszál. A felület különböző rovatai egymással összhangban egészítik ki egymást és szőnek egy olyan hálót, amely tisztában van azzal is, hogy a megértés szilánkos, és az olvasatban válik kompakttá. Kunszt című rovatunk mindig az aktuális kiállításokat veszi szemügyre, míg az Ez nem kunszt az aktuálisan formálódó képzőművészeti problémákra helyezi a hangsúlyt, Labor című rovatunk a szerkesztőség köré csoportosuló, különféle területekről érkező alkotók és gondolkodók közös munkájának eredményeit mutatja be. A Nyílik aktuális kiállításokat, képzőművészettel kapcsolatos eseményeket kínál, a Szélesvászon pedig a hazai és a nagyvilág híreiből válogat.

A 31. éve havonként megjelenő Új Művészet művészeti és kritikai folyóirat, amely nem függetleníti magát a képzőművészeti közélet problémáitól sem. Elsősorban a hazai képzőművészeti eseményekről kínál elemzéseket, de a jelentős külföldi kiállításokról és vásárokról is tudósít. A folyóirat archívuma hamarosan online is elérhető (fejlesztés alatt).

-

Mobile: +36 70 6 26 23 92
Email: info [ kukac ] ujmuveszet . hu

Facebook
Instagram
Issuu

-

designed by morsolymosi
webbyzolka